截止昨天，最近最火爆的电视剧《延禧攻略》更新完毕。这部宫斗剧总播放量已经突破118亿，并创下单日播放量破7亿的最高纪录(还在刷新)，而且豆瓣上打出7.2的高分。
作为今年总播放量最高、全网最快破百亿的网剧，《延禧攻略》不仅长期霸占话题榜，还成为流量与口碑双赢的作品。
但是，它的题材不过是老掉牙的清朝宫斗戏，演员阵容也不豪华。放到咱们店铺经营领域来，那就面临竞争惨烈的红海且同质化严重，而自身又不像大品牌有资源请代言、砸广告。在这样的形势下，如何一炮而红且持续火爆呢？
如果答案只有一个字，那就是——新。
新在哪里？为什么值得店铺经营者借鉴？
总结而言，有“内、外”两个方面。
新审美——画面很养眼
本来很多人对这部剧并不看好，除了宫斗戏的题材老套，编剧于正也一直以“雷人”和“抄袭”被业界内外诟病。但是此剧一跟大家见面，众人就“傻眼”了。
《延禧攻略》不像以往的古装剧，满屏都是花红柳绿的艳俗画面，而采用了典雅的高级灰色调，可谓开创中国古装剧的新审美。以至于很多网友赞叹，随便一个截屏都是一幅画。这样的口碑，吸引了很多对宫斗戏不感冒甚至讨厌于正的人也纷纷来观赏。
视觉，使得我们对一个人、一件物品以及一家店面形成最直观的第一印象。路过一些没见过的店，消费者凭什么决定要不要进一家店呢？
店面形象。
这种形象认知也是有“进阶”的。首先是门面，通常它会传递两类信息，店铺的档次和主营。如果是那种土土的黄底红字的小招牌，基本上可以断定用餐环境一般、客单价也不高。如果门面稍加装饰，给人的视觉感受就会完全不同，更能吸引人。
走进去室内一看，即使简约，也颇有设计感。这样的场景，更能把客人留下不说，还可能促使顾客晒图传播。
在门店设计方面，清新、古典、现代风都随处可见，无论是怎样的风格，首先要与店铺定位契合。你的品牌格调、目标客群、消费档次是怎样的，就决定了哪种设计风格更合适。
其次，不同的风格也有高低之分。同样的皇后着装，你可以用高饱和度体现其尊贵，也可以用性冷淡风传递其典雅。同样是简约清新的饮品店装修，不同的门店呈现出的视觉体验，差距也非常大。
审美不是简单的好看，设计也不是我觉得这样挺好就够了，否则专业设计师就没有存在的必要。因此，如果你想通过视觉抓出消费者，就要拿出一点儿专业度。当然，你不够专业的话，就找专业的人。
新体验——感觉很过瘾
中国上映的宫斗剧，少的来说也有上百部，就清宫剧而言也是数十部，但口碑不错的也就早些年的《甄嬛传》以及较久远的TVB《金枝欲孽》。要想在这一领域推出“叫好又叫座”的作品，难度不是一般的大。就好像在竞争激烈的餐饮市场，无论是火锅还是快餐，你想做出点儿成绩，都不容易。
虽然《延禧攻略》首先靠色调和服装、配饰的颜值赢下了外在的“颜面”，但故事套路若跟以往相差无几，那很多人也会弃剧。毕竟，追剧主要还是看情节，不是看画面。就像你餐厅设计得再美观、餐品颜值再高，但不好吃、用餐体检不佳，那也会丧失回头客。
《延禧攻略》承继了宫斗戏基本的套路，但是它在情节推进和人物设计上进行了大幅创新。女主角虽然也是从底层一路升级打怪，但不再像其他宫斗剧的主角隐忍到逼不得已才反抗，延禧宫的这位主子可是“君子报仇在当下”，你打了我一巴掌我立马就把你抽倒在地。
如此以来，剧情就显得非常紧凑，不至于看了三集女主还含冤吞声，急死各位看官。一集结束，网友就纷纷讨论：快快~迫不及待要看魏姐手撕贱人了！这样“过瘾的”看剧体验，可不是那些磨磨唧唧的宫斗戏所能提供的。
回看咱们的店铺经营也是同理，作为消费主力军的年轻人不仅要好看，还要求更好的消费体验，比如温馨方便，或者好玩刺激。早些年有餐饮品牌以“不用餐具动手吃”一举走红并快速拓展，靠的就是新颖有趣的用餐体验。
值得注意的是，消费体验涉及从来到走(甚至“售后”)的全程，它覆盖所见所闻、所品所触。提供绝佳的消费体验是个系统工程，但并不意味着你什么都要做到，反而是要配合定位，突出重点。
就像海底捞用餐体验给人最深刻的印象就是“服务好”，从楼下迎宾人员按电梯到洗手间保洁阿姨递纸巾，从不空杯地添水到帮剥虾壳，你始终能感受到“宾客至上”。
小结
从外到里，《延禧攻略》都带来一种全新的、进阶的、更有趣的、更适合目标群体快消生活的观剧体验，这才赢得了如此给力的流量和好评。
对于各位店老板而言，想在经营上更上一层，也要尽可能地在“差异化、消费体验”上发力。很多时候我们都说“追求极致”，但极致的标准过于模糊，而且对于普通店铺经营者而言往往会心有余力不足，毕竟自身资源有限。
那就“拿着借口当令箭”吗？
当然不是。
你不需要一开始就以头牌为标准，但可以借鉴他们的思路，在自己可以掌控的范围内不断提升。
与过去的自己比，在进步；与周围的竞争对手比，略胜一筹。这样起码能保证你在一个商圈内能持续立足，也有更多的机会迎来顾客持续光顾。